– استعراض أهمية التصوير السينمائي في صناعة الأفلام ودوره في تحقيق الرؤية الفنية. شرح المفاهيم الأساسية للتصوير وزوايا الكاميرا.

   – دراسة الأنواع المختلفة للكاميرات المستخدمة في التصوير السينمائي، بما في ذلك الكاميرات الرقمية والسينمائية. تحليل تأثيرات العدسات المختلفة على الصورة وكيفية اختيار العدسة المناسبة لكل مشهد.

   – تعلم تقنيات حركة الكاميرا المختلفة مثل الحركة الأفقية، الرأسية، والدائرية. دراسة كيفية استخدام الرافعات، الرافعات اليدوية، والدوليات لتحقيق الحركة الديناميكية في التصوير.

   – فهم أنواع الإضاءة المختلفة مثل الإضاءة الطبيعية والصناعية. دراسة كيفية التحكم في الضوء لتحقيق الإضاءة المثالية لكل مشهد.

   – فهم أساسيات الإضاءة وكيفية استخدامها لتحديد الأجواء والمزاج في المشاهد. العمل مع مدير التصوير لتحقيق الرؤية البصرية.

   – استراتيجيات تصميم الإضاءة للمشاهد الداخلية لتحقيق الأجواء المطلوبة. تقنيات التعامل مع التحديات الخاصة بالإضاءة الخارجية مثل تغيرات الطقس والضوء الطبيعي.

   – دراسة تأثيرات الإضاءة الملونة على المشهد وكيفية استخدامها لتحديد المزاج والأجواء. كيفية دمج الألوان بشكل فعال لتحقيق التأثيرات المرغوبة.

   – تقنيات التصوير في الإضاءة المنخفضة لتحقيق أفضل جودة للصورة. استخدام الكاميرات والعدسات المناسبة للإضاءة المنخفضة وإدارة الضوضاء البصرية.

   – فهم كيفية التعامل مع الإضاءة المتغيرة في المشاهد الديناميكية. تقنيات ضبط الإضاءة لتحقيق التوازن في ظروف التصوير المتغيرة.

    – أهمية التعاون بين مدير التصوير وفريق الإنتاج لتحقيق الرؤية الفنية. دراسة كيفية التواصل والتنسيق بين جميع أفراد الفريق لضمان تحقيق الجودة السينمائية المطلوبة.